Arte, crítica y cultura estética en Puebla

Ramón Almela. Doctor en Artes Visuales
Exposición de Xavery Wolsky en la Galería Arte Contemporáneo y Diseño
Las campanadas del nuevo año removieron el pasado y anticipan nuevos aconteceres con los deseos del año que entra. Provocan mirar hacia atrás, revisar y considerar lo hecho impulsando una renovación de las inquietudes.

La cultura estética en Puebla se ha movido consistentemente en la correcta dirección. Afirmaciones de numerosas personas certifican el cambio habido desde hace unos dos o tres años hasta la fecha de hoy. El espectáculo conjunto que las actividades plásticas mostraban ha experimentado una renovación creciente. Los que hemos estado inmersos en el proceso no podemos detectarlo de la misma manera, pero se confirma con las afirmaciones de esta gente ausente de Puebla que al regresar comprueba el ritmo y calidad actual de la actividad plástica.
Hector Ruiz. "Lugares insumisos" en Galería SINTESIS
El número de los eventos plásticos se eleva acrecentándose, además, los de calidad notable, al punto que resulta difícil cubrir su información o asistir a todos. Crecen las galerías dedicadas al arte comercial contemporáneo y las salas de exposición alternativas, universitarias, o las iniciativas privadas. Aumentan los certámenes y premios. Y se establecen nuevos foros de crítica de arte plástico, inexistentes tres años atrás.
Baruch Vergara "Axiología de la memoria" en la Galería Javier Rojo
La dicotomía entre un arte como mercancía de consumo y un arte desafiante se mantiene. Mientras que el arte que no busca el entretenimiento o la decoración no reporte ganancias económicas resultará difícil asimilar su función o utilidad en el entramado de la cultura. Los coleccionistas aparecen más en ese tramo de comercialización sustentado por el interés ornamental de la obra,...y no hay museos comprando arte contemporáneo.
José Lazcarro "Gato y Navidad" en Bleu Galería
Es un largo trayecto que hay que recorrer en la difusión artística donde la economía tiene un papel apreciable, pero no hay que despreciar el fomento de la sensibilidad en la apreciación estética. La experiencia estética se educa y los responsables de la Secretaría de Cultura han impulsado paulatinamente opciones que van contextualizando al público en un ambiente de producción actual de arte. Desde aquí quisiera felicitar por el empeño y esfuerzo dedicado en estos años, ahora que dejan su puesto, a dos componentes del equipo de Gerardo Ramos Brito, director de Artes Escénicas y Visuales: Claudia Navarro y Yara Almoina.
Christian Boltanski "Sombras" en Museo Santa Rosa de Puebla
Puebla, además, tiene con las Artes Plásticas de la UDLA un importante núcleo académico de artes visuales, polo de atracción nacional. El Instituto de Artes Visuales se encuentra moribundo como anticipé en Octubre del 2000 "Réquiem por la Lic. Artes Plásticas", pero surgirá un centro de artes que pueda impulsar la educación artística superior de calidad y gratuita haciendo de Puebla un centro más atractivo todavía. También es importante no descuidar la sensibilización del arte en los niveles educativos de la enseñanza básica. Los programas de los museos y las exposiciones temporales no lograrán cubrir una adecuada formación de los jóvenes en las escuelas y en sus medios familiares. Hay que empezar a inyectar intensamente la creatividad y la plástica a nivel del profesorado y en los programas de estudios de bachillerato.
II Bienal de Estandartes de Tijuana en la Galería de Arte Contemporáneo y Diseño
Definitivamente, el criterio estético se forma y se educa. Las concepciones sobre el sentido del arte han de ensancharse para no limitarse al disfrute de la creación armónica y ordenada, o al simple goce de la producción puramente artesanal realista sabiendo distinguir, por supuesto esos componentes que consolidan una obra de arte figurativa. Hay que expandir el criterio y la sensibilidad plástica por un arte, como escribiera Adorno, que tuviera como misión el crear desorden, abrirnos a lo nuevo, a las ilimitadas posibilidades de creación de sentido: a formar, reformar y transformar nuestro mundo.
Julio Galán dibujando en una pared de su exposición del Museo Amparo
Este objetivo prevalece en la labor de la crítica y la curaduría contemporánea actual. Una de sus misiones es proveer de elementos para comprender las estrategias de producción plástica actual. La crítica ha de servir de intermediación entre los artistas y el público. Ha de proveer al espectador con claves e información para abordar las obras actuales. El arte actual se ha desgajado del hombre común y se le achaca transformarse en elitista, y que debería estar más cerca del nivel cotidiano. Al contrario, hemos de elevar el nivel de lo cotidiano a un nivel de reflexión y reconsideración de la realidad. El verdadero arte contribuye a crear consciencia en el ser humano, y el artista junto a la crítica y las instituciones han de elevar e impulsar la evolución creciente en el hombre. Posturas reticentes y defensoras tan sólo sirven para un estatismo y anquilosamiento que provocan involución.
Enrique Jezik en el espacio anexo de la Galería Arte Contemporáneo y Diseño
En Puebla como en todo el mundo aunque de modo más acentuado, ambas fuerzas, la que empuja por la renovación y la que impulsa lo tradicional están en colisión. La fuerza de la crítica ha agitado la situación del arte y obliga a no quedarse estacionario aunque las inclinaciones conservadoras se resisten. La crítica de arte en Puebla ha logrado poco a poco extender y prolongar el criterio que distinga una labor creativa de la meramente imitativa.
Alberto Castro Leñero en la Galería Arte Contemporáneo y Diseño de Puebla
Ciertamente, la crítica de arte en Puebla ha despegado. Del puro comentario autocomplaciente y social existente años atrás se ha pasado a semanales colaboraciones que se extienden entre programas radiofónicos, periódicos e Internet. Es realmente una labor altruista ejercida solamente por artistas. Me pregunto dónde están los formados historiadores del arte o docentes de estética y crítica que podrían asumir ese papel para el que se supone están profesionalmente preparados. Pero, no les resulta una actividad lucrativa y por demás crea enemistad y controversia. Así que pensarán que es mejor guardarse las opiniones conteniéndolas al terreno académico mejor que airear criterios que fomenten oposición. Mejor así. Creo que la crítica más acertada en artes plásticas vendrá del lado de los artistas con decisión transgresora que tanto suele faltar en los teóricos de la estética. En Puebla, ahora, tan sólo el artista-arquitecto César Gordillo en La Jornada de Oriente, Elvia de la Barquera en el programa Movimiento Perpetuo de Radio Buap, Joaquín Ríos (Kino), esporádicamente, y un servidor con esta columna protagonizamos una revisión crítica a la actualidad plástica.
Emi Winter en el Museo Erasto y Cortés de Puebla
Puebla se encuentra en una fase intermedia donde la tensión entre el deseo de la tranquilidad conservadora y el impulso por lo actual renovando estructuras y actitudes origina expectativas interesantes. Creo que los pasos dados entre las instituciones académicas, el gobierno, la iniciativa privada comercial y la crítica artística conforman un futuro alentador para este rincón de México.